作為一名專為他人授業解惑的人民教師，就有可能用到教案，編寫教案助于積累教學經驗，不斷提高教學質量。教案書寫有哪些要求呢？我們怎樣才能寫好一篇教案呢？那么下面我就給大家講一講教案怎么寫才比較好，我們一起來看一看吧。
中國工筆畫白描教案篇一
一、教學目標：
1、知識目標：
認識了解中國畫的分類，感受中國畫獨特的藝術造型、用筆用墨用色的獨特技法及人文精神。
2、能力目標：
認識中國畫繪畫的工具，學習寫意中國畫簡單的筆法和墨法。
3、情感目標：
通過學習，培養學生對祖國傳統繪畫藝術的熱愛，獲得中國傳統文化、精神的熏陶，使中國傳統文化藝術得到傳承和發展。
二、教學難重點：
教學重點：認識、感受寫意中國畫的藝術特色，認識、學習寫意中國畫的用筆方法和用墨方法。
教學難點：初步掌握簡單的中國畫筆法和墨法，并可以隨意畫一張寫意花鳥畫。
三、學具準備：
毛筆、毛氈、墨汁、宣紙、中國畫顏料等
四、教學過程：
（一）、組織教學。
1 書畫四藝之一，也是我國傳統造型藝術之一。
1、工筆畫。
2、寫意畫（小寫意畫、大寫意畫）。 按內容分：
1、花鳥畫（花鳥魚蟲，飛禽走獸）
2、山水畫（亭臺樓閣，自然現象）
3、人物畫 (人物肖像，生活場景)【畫材介紹】：
一得閣墨汁、宣紙（生宣、熟宣、半熟宣）、毛筆（羊毫、狼毫、）生宣：吸水性強，易產生豐富的墨韻變化，主要用于寫意畫。熟宣：吸水性弱，主要用于工筆和白描。羊毫：質地柔軟，攜水量大。兼毫：軟硬適中。
中堂、條幅、小品、鏡框、卷軸、扇面、長卷、斗方等、（三）、初步學習簡單的筆墨。
1、認識國畫的筆法。（中鋒，側峰，逆峰，拖筆）
簡單的演示各種用筆的方法，講解用筆產生的效果。
中鋒用筆是指毛筆筆尖與紙面垂直，筆鋒在墨線中間行走，用力要均勻，其效果圓渾穩重。
側峰用筆執筆偏側，筆鋒在墨線的邊緣，筆鋒與紙面形成一定的角度，用力不均勻，時快、時慢、時輕、時重，其效果毛、澀，變化豐富。
逆峰用筆是指筆鋒逆行（也就是說和習慣的運筆方向相反），其效果干澀、稚拙。
2 拖筆一般指筆鋒的運行和筆桿的傾斜方向一致，其效果光潔、挺拔。
2、認識中國畫的墨法。
潑墨法、破墨法（濃破淡、淡破濃、墨潑色、色潑墨）積墨法
3、認識國畫的墨色。（五墨六彩）
4、組織學生賞析《潑墨仙人圖》和《墨梅》。
5、教師演示幾種筆法和墨法在繪畫中的運用。、指導學生嘗試運用簡單的筆墨技法進行筆墨練習。
1、進行用筆方法和用墨方法的練習。
（四）
（五）
（六）
五、課后反思：
人美版美術四年級下冊第十一課
認識中國畫 教
案
執教教師：董永寶
2024.4.2
中國工筆畫白描教案篇二
詩中有畫，畫中有詩
----走近中國山水畫
教材分析：
初中美術課本第十三冊中，學生已經接觸了中國畫的學習，通過鳥語花香這一單元對花鳥畫的學習，學生們已經初步掌握了中國畫注重筆墨以及以物言志的特點，為本單元詩情畫意的山水畫的學習奠定了基礎。所以在這一課中，我側重于培養學生對中國山水畫意境美的體會。以山水風光為切入點，引導學生去深入探究古人寄情山水的情懷。體會中國山水畫“詩中有畫”，“畫中有詩”的意境。
一、教學目標：
1、學習并掌握山水畫在涵義、歷史發展和構成上的基本知識。
2、通過對課堂情境的創設，使學生理解中國畫“詩中有畫”，“畫中有詩”的特點，培養學生的形象思維和創造能力，繼承和發揚中國畫的優良傳統。
二、教學重、難點設計：
1、重點：本課以欣賞分析為主，讓學生了解中國山水畫的意境美，體會“詩中有畫”，“畫中有詩”的藝術氛圍，所以，我把山水畫的意境感知作為本課的重點。
2、難點：課堂教學過程中，學生個體在思維靈動上的取向與難以把握，是本課在意境感知與深入教學上的難點所在。
三、教具準備： 學生：國畫工具。
教師：多媒體課件，國畫作品等。
四、課時安排：
本單元總課時為四課時，此課為第一課時。
五、教學設計：
一、導入
談話導入：經過一上午緊張的學習,大家都有些疲勞,很多同學也饑腸轆轆了,現在讓我們放松心情,到大自然中去走走,我們中國有一句話說"秀色可餐”,希望我們看到的風景可以讓大家暫時吃飽肚子。
引出課題：詩中有畫，畫中有詩——走近山水畫
二、講解新知
1．中國畫的種類：花鳥、山水、人物。設問：山水畫是中國畫中的大門類，但大家知道，為什么古人這么愛表現山水嗎？ 釋疑：中國人對山水有著宗教一樣的崇拜與敬畏，一切神靈皆隱于山水之中，山高水遠，山靜水動，很多文人都留下了獨到的山水觀念。孔子說：智者樂水,仁者樂山。
所謂“智者樂水，仁者樂山”，智者也就是聰明人。聰明人反應敏捷而又思想活躍，性情好動就像水不停地流一樣，所以用水來進行比擬。仁者也就是仁厚的人。仁厚的人安于義理，仁慈寬容而不易沖動，性情好靜就像山一樣穩重不遷，所以用山來進行比擬。智慧與仁德是人類品格中的兩大美德，是君子的象征和標志。古人游山玩水，體現了我們對自然的愛好，寄情山水，表現對人生理想與生活品味的追求，成為中國山水畫常見的主題。
因為中國古代的哲學思想，對于作畫講究外師造化，中得心源。簡單的說，「造化」是指大自然，「心源」指的是內心的感悟。意指畫家應以大自然為師，再結合內心的感悟，然后才可創作出好的作品。
金碧山水：在大青綠山水的基礎上,用勾金、染金、涂金等方法提注畫面,使畫面具有金碧輝煌的特點。
讓我們來揭開這個迷團：比較法。
b． 風景油畫：再現自然（畫家眼中的風景）c． 國畫山水：表現意境（畫家心中的風景）
a． 西方繪畫注重寫實，他們的目的在于客觀地再現自然，畫家們用了什么手法來再現自然的風貌呢？（色彩、光影）
b． 中國畫在描繪自然的同時，更注重展示畫家的內心世界，所以他們筆下的自然就因人而異地發生了各種變化，以達到天人合一的境界。比如：三遠（深遠、高遠、平遠）計白當黑、筆墨意趣等。
中國山水畫采取視點運動的“三遠”表現法。這種表現法就讓我們在看一幅的時候隨著畫家的視角邊走邊看，形成一種動態的意像。所以中國畫的畫幅，若不是縱畫長的條幅立軸就是橫長的橫卷?？傊亲非笠粋€“遠”字，打破了時間和空間的限制。）
大文豪蘇軾評價唐代的詩人畫家王維的作品是“詩中有畫，畫中有詩”。王維最重要的成就在于開創了詩情畫意的境界，詩與畫在意境上的交融，賦予了真正的氣韻生動的美感，讓詩的情懷進入了繪畫，逐漸成了重要的審美標準之一。小結：山水畫不是風景畫，中國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺。
先看這首大家比較熟悉的詩： 1．江雪.柳宗元
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
請在下面的幾副作品中，選取適合這首詩的畫。（馬遠《寒江獨釣圖》）
師補充：這首詩描繪了一幅漁翁寒江獨釣的場景，表達了詩人遭受迫害被貶后，雖處境孤獨，但仍傲岸不屈的性格。
2．看萬山紅遍, 層林盡染 ? 漫江碧透,百舸爭流。
（李可染《萬山重疊》）b．依畫題詩
請在以下的詩句中，選擇適合這幅畫的詩。1．蜀道難行圖.蕭謙中
a.白日依山盡，黃河入海流。
三、收尾總結
中國山水畫把具象與抽象完美的集合在一起，用有限的畫幅來傳達一種真實的空間境象?！把杂芯扯鉄o窮”，總之山水畫的意境在人們的無盡想象之中。
有句古話說：人生有三個境界，一是看山是山，看水是水，二是看山不是山，看水不是水，三是看山還是山，看水還是水。
經過了這節課的學習，以后去旅行的各位，你們看到的山是山？水還水嗎？
中國工筆畫白描教案篇三
教材分析：
初中美術課本第十三冊中，學生已經接觸了中國畫的學習，通過鳥語花香這一單元對花鳥畫的學習，學生們已經初步掌握了中國畫注重筆墨以及以物言志的特點，為本單元詩情畫意的山水畫的學習奠定了基礎。所以在這一課中，我側重于培養學生對中國山水畫意境美的體會。以學生熟悉的本土畫家的筆下風光為切入點，引導學生去深入探究古人寄情山水的情懷。體會中國山水畫“詩中有畫”，“畫中有詩”的意境。
一、教學目標：
1、學習并掌握山水畫在涵義、歷史發展和構成上的基本知識。
2、通過對課堂情境的創設，使學生理解中國畫“詩中有畫”，“畫中有詩”的特點，培養學生的形象思維和創造能力，繼承和發揚中國畫的優良傳統。
二、教學重、難點設計：
1、重點：本課以欣賞分析為主，讓學生了解中國山水畫的意境美，體會“詩中有畫”，“畫中有詩”的藝術氛圍，所以，我把山水畫的意境感知作為本課的重點。
2、難點：課堂教學過程中，學生個體在思維靈動上的取向與難以把握，是本課在意境感知與深入教學上的難點所在。
三、教具準備： 學生：國畫工具，收集并預讀有關課文以古詩。教師：多媒體課件，國畫作品等。
四、課時安排：本單元總課時為四課時，此課為第一課時。
五、教學設計：
一、引入
談話導入：大家平時喜歡出去旅游嗎？
老師第一次到瑞安，你們能否向老師推薦幾處瑞安值得一游的去處？ 學生答。好的，大家推薦的地方老師有機會一定會去看看！今天老師也向大家推薦一個老師最喜歡的一個地方--樂清雁蕩山風景區，希望大家有空能去老師那里看看！
導游法：引導學生隨著課件中的圖片，游覽雁蕩風光，師講解。師：雁蕩山是全國十大名山之一，是首批國家重點風景名勝區，素有“寰中絕勝”、“海上名山”之譽。史稱“東南第一山”。
靈峰、靈巖、大龍湫精華薈萃，被稱為“雁蕩三絕”。
靈峰靈巖奇峰林立、古木參天，最有趣的是，一景多變，移步換形。比如現在看到的這個合掌峰，就是靈峰最著名的景觀，隨著日出日暮這座合掌峰會逐漸變換成夫妻峰、雄鷹峰等，雁蕩體現出了山水多變的特點。
現在大家看到的是被譽為“天下第一瀑”的大龍湫，上下落差190米，隨著季節雨水的變換，呈現不同的風貌。杜牧詩中說道：五丈以上尚是水，十丈以下全為煙，水云煙霧難分。圖中的為雨過之后大龍湫，如銀河倒掛。
來到雁蕩大家可以隨著當年徐俠客的足跡，在雁蕩觀景品茶、賞畫吟詩，體會詩情畫意的山水之美。
二、講解新知
1．中國畫的種類：花鳥、山水、人物。
釋疑：中國人對山水有著宗教一樣的崇拜與敬畏，一切神靈皆隱于山水之中，山高水遠，山靜水動，蘊涵著天體宇宙無限奧妙，很多文人都留下了對獨到的山水觀念?？鬃诱f：智者樂水,仁者樂山。
所謂“智者樂水，仁者愛山”，智者也就是聰明人。聰明人通過事理，反應敏捷而又思想活躍，性情好動就像水不停地流一樣，所以用水來進行比擬。
仁者也就是仁厚的人。仁厚的人安于義理，仁慈寬容而不易沖動，性情好靜就像山一樣穩重不遷，所以用山來進行比擬。智慧與仁德是人類品格中的兩大美德，是君子的象征和標志。古人游山玩水，體現了我們對自然的愛好，寄情山水，表現對人生理想與生活品味的追求，成為中國山水畫常見的主題。
因為中國古代的哲學思想，外師造化，中得心源。簡單的說，「造化」是指大自然，「心源」指的是內心的感悟。意指畫家應以大自然為師，再結合內心的感悟，然后才可創作出好的作品。此后大文學家歐陽修亦寫道：醉翁之意不在酒，在乎山水之間也。
所以說，山水畫家們常常也是游覽名山大川的旅行家，清代大畫家石濤就提出了“搜盡奇峰打草稿”的名句。
2．剛才在課前，同學們已經欣賞過老師帶來的一些作品。他們筆下描繪的都是我們溫州樂清和瑞安的山水風光。
畫中所繪的其實都是我們身邊的風景，但為什么我們看完以后會有似曾相識，卻又不知所畫何處的感覺呢？ 讓我們來揭開這個迷團：比較法。
老師這里有三張圖片，分別是對自然風景不同的表現形式，請大家在辨認一下。
1． 風景照片：紀錄自然
2． 莫奈油畫：再現自然（畫家眼中的風景）3． 國畫山水：表現意境（畫家心中的風景）
a． 西方繪畫注重寫實，他們的目的在于客觀地再現自然，畫家們用了什么手法來再現自然的風貌呢？（色彩、光影）
b． 中國畫在描繪自然的同時，更注重展示畫家的內心世界，所以他們筆下的自然就因人而異地發生了各種變化，以達到天人合一的境界。比如：三遠（深遠、高遠、平遠）計白當黑、筆墨意趣等。（西方風景畫所采用的視點，多為平視的一點透視與二點透視，主要為靜態空間構圖。故其水彩畫或油畫，多根據人眼垂直視角30度，水平視角45度的固定視域，來決定畫幅的長與寬的比例，通常是三與二之比。中國人認為："目有所極，故所見不周"。所以采取了視點運動的“三遠”表現法。這種表現法就讓我們在看一幅的時候隨著畫家的視角邊走邊看，形成一種動態的意像。所以中國畫的畫幅，若不是縱畫長的條幅立軸就是橫長的橫卷?？傊亲非笠粋€“遠”字，打破了時間和空間的限制。）
在西方有句話：“畫為不語詩,詩是能言畫”。而在我們中國，大文豪蘇軾評價唐代的詩人畫家王維的作品是“詩中有畫，畫中有詩”。王維最重要的成就在于開創了詩情畫意的境界，詩與畫在意境上的交融，賦予了真正的氣韻生動的美感，讓詩的情懷進入了繪畫，逐漸成了重要的審美標準之一。
小結：山水畫不是風景畫，中國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺。
先看這首大家比較熟悉的詩： 1．江雪.柳宗元
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
請在下面的幾副作品中，選取適合這首詩的畫。（馬遠《寒江獨釣圖》）
請在以下的詩句中，選擇適合這幅畫的詩。1．蜀道難行圖.蕭謙中 a.大漠孤煙直,長河落日圓。b.采菊東籬下，悠然見南山。c.蜀道之難，難于上青天！2．《云容水影圖》查士標 a.白日依山盡，黃河入海流。
胡鐵錚，號雁石，1946年出生于浙江樂清。
三、收尾總結
中國山水畫把具象與抽象完美的集合在一起，用有限的畫幅來傳達一種真實的空間境象。“言有境而意無窮”，總之山水畫的意境在人們的無盡想象之中。
有句古話說：人生有三個境界，一是看山是山，看水是水，二是看山不是山，看水不是水，三是看山還是山，看水還是水。
經過了這節課的學習，以后去旅行的各位，你們看到的山是山？水還水嗎？
中國工筆畫白描教案篇四
教學目標 ： ［知識與技能］
1、讓學生初步了解年畫的造型、色彩、構圖的藝術特點。 年畫藝術教案
2、鼓勵學生大膽用語言表達對年畫的感受。
3、讓學生了解民間年畫的寓意。 ［過程與方法］
1、學生通過回憶、詢問長輩、翻閱書籍、上網查詢、參觀展覽等方式了解什么是年畫，了解年畫的歷史及發展。通過收集年畫、年畫故事以及年畫的裝飾物等，進一步加深對年畫的認識，培養學生自主探究的能力。
1、布置學生用兩周的時間通過詢問父母、老師，查閱書籍或上網查詢，了解什么是年畫，并搜索年畫以及與年畫相關的藝術飾品，籌備班級年畫藝術展。
2、老師盡量多搜集一些年畫，并制成課件。
3、老師準備供學生涂色用的年畫線描稿。
一、課前播放新年的音樂，創設過年的氣氛，引入新課。
生答：（略）放鞭炮、穿新衣、放煙花、包餃子、貼對聯、貼年畫等等。
同學們，你們看，這些畫漂亮嗎？你見過這些畫嗎？給你什么感覺？這些就是年畫。年畫是我國特有的傳統民間藝術，大多數的年畫藝人都是生活在鄉鎮的農民。今天這節課就讓我們一起走近年畫，了解年畫！（課件播放課題：走近年畫藝術）
師問：同學們，到底什么是年畫？
師：年畫就是過年時張貼的畫，用以增添節日的氣氛，又因為一年更換一次，故稱為年畫。（播放課件）
二、介紹年畫
1、年畫的來歷
但是不同的時期，不同的地域、所創作的門神都不一樣，下面我們一起去領略一下各個時期的門神畫（課件展示各種門神）你覺得這些門神畫有什么特點？如：形象威武、造型夸張、色彩對比強烈。
師：門神多取自中國古典名著中的英雄好漢，這些武藝出眾、仗義疏財、精忠報國的英雄，婦孺皆知，影響面廣，備受民間的崇拜。那么這些英雄好漢又是怎樣成為人們心中的門神的？我們可以在課外查閱相關的資料。
2、年畫欣賞（學生活動：欣賞、評述）
（2）、展示各自收集的年畫資料，介紹各自收集的年畫特點？ 師：同學們有沒有發現，年畫多以什么為題材？（課件展示）
師：隨著歷史的不斷發展，年畫的題材也逐漸擴展到生活風俗、神話傳說、歷史故事等方面。
生：年畫多以吉祥、喜慶、歡樂、美好等事物，或者是以典故、成語歷史故事、神話傳說作為主題。表達人們對美好生活的向往，寄托自己的理想，畫面散發出濃郁的鄉土氣息。（4）、你知道這些年畫是怎樣制作的嗎？（課件展示制作工序）早期以手繪為主，后來發明印刷術就用木刻印制。還有剪紙等形式。
4、通過欣賞，同學們知道了年畫有哪些特點？（課件展示）
年畫色彩夸張、紅火熱烈，大膽使用紅黃藍綠等顏色。年畫造型夸張強烈，構圖飽滿、繁密。表達了勞動大眾健康淳樸的情趣。
三、課后拓展：
同學們，通過今天的學習，你們知道了年畫哪些知識？課后我們可以通過圖書館、上網等方式進一步了解我國年畫在漫長的歷史長河中產生了那些年畫藝術中心，尋找年畫藝人，了解年畫在當今的狀況等相關知識。如果又興趣還可以找找外國到底有沒有年畫，下節課我們還將更進一步探討年畫藝術，了解更多的年畫知識。
珠海市香洲二小 羅秀蘭 課題: 《走近年畫藝術》
補充:
年畫多以什么為題材？
師：隨著歷史的不斷發展，年畫的題材也逐漸擴展到生活風俗、神話傳說、歷史故事等方面。
生：年畫多以吉祥、喜慶、歡樂、美好等事物，或者是以典故、成語歷史故事、神話傳說作為主題。表達人們對美好生活的向往，寄托自己的理想，畫面散發出濃郁的鄉土氣息。
（4）、你知道這些年畫是怎樣制作的嗎？（課件展示制作工序）早期以手繪為主，后來發明印刷術就用木刻印制。還有剪紙等形式。
4、通過欣賞，同學們知道了年畫有哪些特點？（課件展示）
年畫色彩夸張、紅火熱烈，大膽使用紅黃藍綠等顏色。年畫造型夸張強烈，構圖飽滿、繁密。表達了勞動大眾健康淳樸的情趣。
三、課后拓展：
同學們，通過今天的學習，你們知道了年畫哪些知識？課后我們可以通過圖書館、上網等方式進一步了解我國年畫在漫長的歷史長河中產生了那些年畫藝術中心，尋找年畫藝人，了解年畫在當今的狀況等相關知識。如果又興趣還可以找找外國到底有沒有年畫，下節課我們還將更進一步探討年畫藝術，了解更多的年畫知識。
中國工筆畫白描教案篇五
教材分析：
初中美術課本第十三冊中，學生已經接觸了中國畫的學習，通過鳥語花香這一單元對花鳥畫的學習，學生們已經初步掌握了中國畫注重筆墨以及以物言志的特點，為本單元詩情畫意的山水畫的學習奠定了基礎。所以在這一課中，我側重于培養學生對中國山水畫意境美的體會。以學生熟悉的本土畫家的筆下風光為切入點，引導學生去深入探究古人寄情山水的情懷。體會中國山水畫“詩中有畫”，“畫中有詩”的意境。
一、教學目標：
1、知識與技能：學習并掌握蒙德里安后期的作品涵義、以及構成中形與色的基本知識。
2、過程與方法：通過對課堂情境的創設，以及圖片和視頻的輔助，培養學生的形象思維力。
二、教學重、難點設計：
1、重點：本課以欣賞分析為主，讓學生了解蒙德里安作品構圖的法則以及作品的色彩程式，體會蒙德里安繪畫的風格，并能再創作。
2、難點：課堂教學過程中，蒙德里安的藝術較為抽象，因此要結合具象的視頻和音樂去感知畫中表達的情感。 情感態度與價值觀：通過學習蒙德里安的作品，感悟繪畫體現在生活的各個角落。逐步提高學生對抽象畫的認識和繪畫。
三、教具準備：
學生：水粉 水粉筆 水桶 紙膠帶 卡紙。教師：多媒體課件，水粉作品等。
四、課時安排：本單元總課時為一課時，此課為第一課時。
五、教學過程：
一、視頻導入
二、欣賞《紅 黃 藍》
1．師：這副作品都運用哪幾種顏色？ 設問：同學們，紅黃藍我們稱為？
釋疑：中國人對山水有著宗教一樣的崇拜與敬畏，一切神靈皆隱于山水之中，山高水遠，山靜水動，蘊涵著天體宇宙無限奧妙，很多文人都留下了對獨到的山水觀念?？鬃诱f：智者樂水,仁者樂山。
所謂“智者樂水，仁者愛山”，智者也就是聰明人。聰明人通過事理，反應敏捷而又思想活躍，性情好動就像水不停地流一樣，所以用水來進行比擬。仁者也就是仁厚的人。仁厚的人安于義理，仁慈寬容而不易沖動，性情好靜就像山一樣穩重不遷，所以用山來進行比擬。智慧與仁德是人類品格中的兩大美德，是君子的象征和標志。古人游山玩水，體現了我們對自然的愛好，寄情山水，表現對人生理想與生活品味的追求，成為中國山水畫常見的主題。
因為中國古代的哲學思想，外師造化，中得心源。簡單的說，「造化」是指大自然，「心源」指的是內心的感悟。意指畫家應以大自然為師，再結合內心的感悟，然后才可創作出好的作品。
此后大文學家歐陽修亦寫道：醉翁之意不在酒，在乎山水之間也。
所以說，山水畫家們常常也是游覽名山大川的旅行家，清代大畫家石濤就提出了“搜盡奇峰打草稿”的名句。
2．剛才在課前，同學們已經欣賞過老師帶來的一些作品。他們筆下描繪的都是我們溫州樂清和瑞安的山水風光。
畫中所繪的其實都是我們身邊的風景，但為什么我們看完以后會有似曾相識，卻又不知所畫何處的感覺呢？ 讓我們來揭開這個迷團：比較法。
老師這里有三張圖片，分別是對自然風景不同的表現形式，請大家在辨認一下。
1． 風景照片：紀錄自然
2． 莫奈油畫：再現自然（畫家眼中的風景）3． 國畫山水：表現意境（畫家心中的風景）a． 西方繪畫注重寫實，他們的目的在于客觀地再現自然，畫家們用了什么手法來再現自然的風貌呢？（色彩、光影）
b． 中國畫在描繪自然的同時，更注重展示畫家的內心世界，所以他們筆下的自然就因人而異地發生了各種變化，以達到天人合一的境界。比如：三遠（深遠、高遠、平遠）計白當黑、筆墨意趣等。（西方風景畫所采用的視點，多為平視的一點透視與二點透視，主要為靜態空間構圖。故其水彩畫或油畫，多根據人眼垂直視角30度，水平視角45度的固定視域，來決定畫幅的長與寬的比例，通常是三與二之比。中國人認為："目有所極，故所見不周"。所以采取了視點運動的“三遠”表現法。這種表現法就讓我們在看一幅的時候隨著畫家的視角邊走邊看，形成一種動態的意像。所以中國畫的畫幅，若不是縱畫長的條幅立軸就是橫長的橫卷?？傊亲非笠粋€“遠”字，打破了時間和空間的限制。）
在西方有句話：“畫為不語詩,詩是能言畫”。而在我們中國，大文豪蘇軾評價唐代的詩人畫家王維的作品是“詩中有畫，畫中有詩”。王維最重要的成就在于開創了詩情畫意的境界，詩與畫在意境上的交融，賦予了真正的氣韻生動的美感，讓詩的情懷進入了繪畫，逐漸成了重要的審美標準之一。
小結：山水畫不是風景畫，中國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺。
先看這首大家比較熟悉的詩： 1．江雪.柳宗元
千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
請在下面的幾副作品中，選取適合這首詩的畫。（馬遠《寒江獨釣圖》）
請在以下的詩句中，選擇適合這幅畫的詩。1．蜀道難行圖.蕭謙中 a.大漠孤煙直,長河落日圓。b.采菊東籬下，悠然見南山。c.蜀道之難，難于上青天！2．《云容水影圖》查士標 a.白日依山盡，黃河入海流。
胡鐵錚，號雁石，1946年出生于浙江樂清。
尚文光，浙江樂清市白家人，1986年畢業于北京齊白石藝術函授學院，現為浙江省美協會員，浙江中國花鳥畫家協會會員，溫州美協理事，樂清市政協雁蕩詩書畫院副院長，樂清市美協副主席，政協樂清市第十屆委員。
三、收尾總結
中國山水畫把具象與抽象完美的集合在一起，用有限的畫幅來傳達一種真實的空間境象?！把杂芯扯鉄o窮”，總之山水畫的意境在人們的無盡想象之中。
有句古話說：人生有三個境界，一是看山是山，看水是水，二是看山不是山，看水不是水，三是看山還是山，看水還是水。
經過了這節課的學習，以后去旅行的各位，你們看到的山是山？水還水嗎？